Театр в театре в комедии «Лес»

Комедию «Лес» назызают одним из самых совершенных и самых сложных произведений Островского. В ней сочетаются жанровые признаки трех типов комедии: народной, сатирической и комедии с высоким героем.
Пьеса «Лес» представляет собой театр в театре, потому что все основные участники интриги ставят каждый свой спектакль, стремясь достичь своей цели. Но прежде чем спектакли начнутся, автор показывает сцену и зрителей. Роль зрителей выполняют в пьесе богатые соседи Гурмыжской — Уар Кирилыч Бодаев и Евгений Аполлонович Милонов. Они не участвуют в интриге, но необходимы как средство характеристики дворянско-помещичьего мира, а также как зрители разыгрызающихея спектаклей. Сами имена соседей Гурмыжской имеют отношение к театральным постановкам: Милон — традиционное имя героя произведений авторов-сентименталистов, Бодаева называют Скалозубом в отставке.
«Зрители» наблюдают за спектаклями, которые разыгрывают главные герои-антагонисты: Гурмыжская и Несчастливцев. Их пьесы различны в жанровом отношении: Гурмыжская играет комедию интриги, временами переходящую в фарс. Ее роль-маска — добродетель и благопристойность. Когда она впервые появляется на сцене, то подробно описывает роль, которую привыкла играть много лет подряд.
В речах Гурмыжской всегда употребляются такие слова, как «роль», «игра», «комедия». Когда Ак-сюша спрашивает ее, к чему вся эта комедия, если она, Аксюша, все равно не выйдет замуж за Буланова, то Раиса Павловна отвечает: «Да хоть бы и комедия; я тебя кормлю, одеваю и заставлю играть комедию».
Сама Гурмыжская все время говорит о своей жизни как о каком-то спектакле: «Играешь-играешь роль, да и заиграешься». После того как Гурмыжская решила судьбу Буланова, она говорит: «Сколько я перенесла неприятностей за эту глупую комедию с родственниками». Так она оценивает свою прежнюю «игру».
Племянник Гурмыжской, Геннадий Несчастливцев, нищий актер, деклассированный дворянин, едва ли не всю жизнь играет роль, притом пассивную роль, в комедии, которую она разыгрывает. Из-за нее он не получил должного образования. Свою скупость она ловко прикрыла заботами о его благе: «Я уверена, что простые люди, неученые, живут счастливее... Я хотела, чтоб этот мальчик сам прошел суровую школу жизни; я приготовила его в юнкера и предоставила его собственным средствам». В той комедии, которую она играет на протяжении действия «Леса», Несчастливцеву отведена роль «простака», а не «благородного героя», каковым он сам себя считает.
Но и сам Несчастливцев, появляясь в Пеньках, усадьбе Гурмыжской, надевает маску и разыгрывает свой спектакль. Только, в отличие от комедии-фарса Гурмыжской, он разыгрывает мелодраму. Несчастливцев не в состоянии понять, что происходит в усадьбе, потому что слишком увлекается театральными штампами. В течение третьего действия он довольно успешно обманывает окружающих, но на самом деле его речи как бы составлены из обрывков сыгранных когда-то ролей.
Сочиненная им условная ситуация совершенно заслонила от него реальный мир, подлинную жизнь. Показывая себя щедрым и великодушным человеком, он добивается только того, что тетка говорит о нем: «Он какой-то восторженный! Просто, мне кажется, он глупый человек!»
У каждого из главных героев-антагонистов есть свой снижающий двойник, разыгрывающий собственный спектакль. Так, например, Счастливцев, снижающий двойник Несчастливцева, разыгрывает аристократа между слугами — лакея-иностранца, в то время как Счастливцев разыгрывает представителя элиты дворянского сословия — офицера, пусть даже отставного.
В пьесе как бы противопоставлены два театральных направления: трагедия и комедия. Трагический актер Несчастливцев гордится своим амплуа, снижая при этом как саму комедию, так и комических актеров: «Комики — шуты, а трагики — люди...» Автор показывает эту черту своего героя как комическую, потому что сам считал именно комедию основой русского театра. И своего рода «наказанием» гордого трагика является то, что именно «презренный комик» открывает ему' глаза на истинное положение дел в усадьбе Пеньки. После того как Несчастливцеву становится понятным настоящее положение дел, он призывает на помощь свой богатый житейский опыт, улаживает конфликты и приводит пьесу к счастливому концу.
После того как все узнают, что Несчастливцев — «последний Гурмыжский», последний представитель этого дворянского рода,— провинциальный актер, в нем проявляется благородство истинного артиста и гордость честного человека за свой труд. Последний монолог Несчастливцева переходит в монолог
Карла Моора, персонажа драмы Шиллера «Разбойники»: «О люди! Порожденья крокодиловы!..» Герой как бы призывает в свидетели само искусство театра, все наиболее известные образцы, он призывает в свидетели самого Шиллера: «Я говорю, как Шиллер, а ты как подьячий».
Следует сказать, что во многом герои пьесы охарактеризованы с помощью сравнения их с героями других пьес. Например, Гурмыжскую называют Тартюфом в юбке. Счастливцев сам называет себя Сгана-' релем. Таким образом, в комедии «Лес» незримо присутствует не только романтик Шиллер, но и комедиант Мольер.
Во многом контрастная пара Счастливцев — Несчастливцев близка другим героям западноевропейской литературы, а именно персонажам романа Сервантеса «Дон Кихот». Но есть и различия, Например, Дон Кихота и Санчо разделяет намного большая пропасть, чем Счастливцева и Несчастливцева, которые гораздо ближе между собой и у которых есть общий жизненный опыт.
В «Лесе» искусству и людям искусства дано судить жизнь, причем жизнь, далекую от идеалов. Искусство в «Лесе» не оторвано от жизни, а тесно с ней связано. -
В пьесе показано торжество театра как искусства над театральностью как комедиантством. Чистое искусство торжествует над искусственностью, призванной для службы низким целям гурмыжских и була-новых, недаром Несчастливцев говорит в финале: «Мы артисты, благородные артисты, а комедианты — вы».
Таким образом, Островский в пьесе «Лес» использовал театр для обличения несостоятельности дворянского класса, показа морального их упадка. От богатого рода Гурмыжских остались одни «пеньки». Последний представитель этого рода — нищий актер Несчастливцев — обеспечивает счастье Аксюше, такой же обездоленной из рода Гурмыжских, как и он сам. С помощью искусства он высмеивает и обнажает пороки этого бесчеловечного общества. Театр является не только судьей, но и выносит приговор всему дворянскому классу.